carpas para conciertos,carpas para exposiciones,carpas al aire libre

http://es.shelter-structures.com Carpa Pagoda son ideales para fiesta privada,presentaciones individual y otros eventos. Su forma es elegante que hace su actividad exclusivo y lujo. Están disponible amplia dimensiones adecuada a su requisito.

http://es.shelter-structures.com/5x5-pagoda-tent-for-eventp-series/
Ligera ,robusta ,fácil de montar y desmontar, con solución de contra lluvia para adecuada a sus requisitos. Son perfecto para uso militar ,caso urgencia,etc.

la belleza de lo simple y las joyas que lo expresan.

A lo largo de nuestras vidas hemos escuchado que la felicidad está en las cosas simples. Para ser simple hay que conocerse muy bien y saber cuales son las cosas o pensamientos que nos sobran, adornos que no nos dejan reconocer quien somos, que nos enmascaran y no nos dejan ser auténticos.

Marc Monzó

  

(Imagenes vía Marc Monzó)

Ya les he hablado de Saskia Diez que lo expresa de maravilla, con sus joyas minimales, simples y hermosas, ó Mirta joyas creadas por la croata Emma Simic que también resumen la belleza de lo simple, ó el gran

ANILLOS -- UNA OBSESIÓN

Con certeza podemos afirmar que en materia de accesorios la moda atraviesa por un periodo de extrema osadía, un estado rebelde, si se le quiere decir. 







Basta revisar la tendencia de los bolsos transparentes que no dejan nada en la intimidad, o los enormes collares en cadena que envuelven cuellos y cinturas. 







Tanta temeridad no se acaba ahí, pues las manos también recogen parte de la naciente insurrección indumentaria.








En clave neo-grunge o glam-rock, los anillos se toman por asalto todos los dedos de las manos, convirtiéndose en un accesorio imprescindible de ésta y la próxima temporada.

Colgante de Acero Inoxidable

Material:Acero Inoxidable

Nombre: Moda colgante de flor de nieve  de acero inoxidable

Talla: 36*24mm

Weight: 8g

Model No.: SSPT054

Color:Per Picture .


Con Cadena:No

Nombre de Marca:BaoYan Joyas


 

Material:Acero Inoxidable

Nombre: Adorable colgantes de zapato de acero inoxidable

Talla: 28*9mm

Weight: 7g

Model No.: SSPC031

Color:Per Picture .


Con Cadena:No

Nombre de Marca:BaoYan Joyas

Material:Acero Inoxidable

Nombre:  Encanto de  moda colgantes,  forma de mejillón con agua dulce


Talla: 28*19

Esquina con cañon

                                           Esquina Gaditana con Cañón Francés

Cuando se tiene conocimiento de la invasión del país por las tropas napoleónicas la ciudad empieza a prepararse para la guerra. Así en la parte de extramuros y de cara a la bahía se podía contemplar cuatro baterías con cuatro cañones cada una: la del Romano y la de segunda y primera Aguada. Todavía hoy podemos visitar restos de algunas de ellas. Sin embargo la fortificación más importante de la ciudad estaba en la otra punta del islote: el Castillo de Puntales; Construido sobre una lengua de tierra en el mar, junto al castillo de Matagorda, su fuego cruzado impedía la entrada al enemigo a la bahía interior; estaba defendido por el Batallón de Voluntarios Distinguidos de Extramuros.

Anillos Con Buzios

Anillo con Buzio Blanco en Plata 925

Anillo con Buzio Blanco en Plata 925

Anillo con Buzio Blanco en Plata 925

Anillo con Buzio Blanco en Plata 925

Fabulosa joyeria Art Deco monocroma

Cada año en junio, Londres, rinde un discreto homenaje a todos los coleccionistas de antigüedades que pasan el año volando de París a Basilea, y desde Miami, a Las Vegas y Nueva York. Con la flema británica más caracteristica, junio comienza en Londres con los primeros días de buen tiempo en meses, la inauguración de la Feria de Lapada en Berkeley Square, el cierre de las listas de invitados para las visitas privadas a la feria Masterpiece y la venta anual de joyas selectas de Christies King Street.

Existen una serie de motivos por los cuales esta venta es nuestra favorita en Londres. Se lleva a cabo en el palacete de Christies en King Street, y que de alguna manera es el lugar adecuado para adquirir obras de arte, y que además ofrece un brunch dominical para mostrar en privado la colección, pero, la razón más importante es la estudiada selección de las piezas y la atmósfera que se respira durante la subasta. Siempre hay piezas excepcionales, como en la mayoría de las subastas similares, pero es una venta en la que siempre encontramos algo muy raro y realmente de colección. Este par de pendientes son un gran ejemplo: fabuloso diseño Art Deco sin firmar, montados en platino con diamantes, onix y perlas naturales. Una pieza única.

E imaginad ahora que alguien adora el período Art Deco y sueña con una colección de joyas con perlas naturales en un tema monocromático blanco y negro, sólo para que sea más exclusiva. Estos son dos ejemplos de piezas que se han vendido en Christies King Street en las dos últimas ediciones. Incluso, hasta puede parecer fácil reunir una colección de tres piezas de extraordinario diseño Art Deco con magníficas perlas naturales.

Algunos Períodos Relevantes en la Joyería y su Influencia Social

La joyería siempre ha sido sinónimo de elegancia, buen gusto y prosperidad. En cierto modo, símbolo de status, de lujo. Un complemento del vestir. Considerada una inversión, una seguridad económica y en tiempos de recesión y de guerra, efectivo “constante y sonante”.

A través del tiempo, sus estilos y diseños han marcado junto con el resto de las artes, un período específico siempre influenciado por la moda del momento. Representa una época, su cultura y un pedacito de la historia y costumbres de la humanidad. Así mismo, las diferentes gemas utilizadas en joyería guardan entre sí significados simbólicos muy curiosos. Éste, sin embargo, será un tema para otro artículo.

Lamentablemente, con el tiempo, la joyería antigua ha desaparecido en gran parte ya que, al pasar de moda, se deshacían las joyas desengastando las gemas y fundiendo los metales para producir cosas más novedosas o acordes con la influencia del momento. Por esta razón, joyería de alta calidad de finales del siglo XVIII y principio del siglo XIX, que además se encuentre en su estado original, se cotiza a valores muy altos en subastas y anticuarios, especialmente si la pieza pertenece a alguna firma de renombre o de notable procedencia.

Recorreremos brevemente algunos de estos periodos en la historia de la joyería, con el fin de comprender tanto el porqué de su estilo, como para ubicarnos en el tiempo.

Es difícil ubicar una pieza de joyería en un tiempo exacto, ya que los estilos al finalizar un período e iniciar el siguiente, se traslapaban. Es decir, aún cuando había finalizado una etapa, se continuaba produciendo el estilo anterior. Por ejemplo, los retratos en esmalte miniatura. Eran considerados una pieza sentimental y, al no existir la fotografía aun, se hacían en broches o colgantes de oro o plata que contenían el retrato del ser amado o un trozo de su cabello, una costumbre de finales del siglo XVIII, la cual continuó en auge en el siglo XIX de la Era Victoriana.



De 1760 a 1837, surge el período Georgian (Jorge III y IV) y el Regency en Gran Bretaña.

A principios de esta época, la joyería era principalmente status de nobleza y realeza, alcanzable para muy pocos. La tendencia repuntaba hacia lo recargado y muy elaborado. No faltaba en los joyeros de las nobles damas los ornamentos para el cabello, los emotivos relicarios con retratos o un trozo de cabello, los collares cortos de diamantes, los broches, los aretes largos estilo chandelier, o los “pendeloques” que consistían en tres diamantes o piedras de color en forma de gota, suspendidos por algún elemento floral o un lazo central.

En esta época, empezaron a engastarse los diamantes sobre una base abierta, pero las piedras de color cómo granates, topacios, rubíes, esmeraldas, etc. continuaban engastándose sobre una base tapada con el fin de colocar una lámina de color en el fondo, mejorando así su color natural. Los engastes de piedras de color con fondos abiertos intentaron aparecer en 1800, pero no fue hasta 1840 que este tipo de engaste empezó a realizarse a gran escala.

Otro elemento en la joyería de esta época era el “cannetille” suplantando la filigrana cuando ésta pasaba de moda. Consistía en un tipo de filigrana enrollada en forma de espirales o rosetas muy pequeñas que, en conjunto, formaban una pieza completa. Tanto la filigrana como el cannetille fueron procesos que surgieron forzosamente a raíz de la crisis y la escasez del oro en este período. Se lograba mediante hilos o finas láminas de oro, repujadas o no, volúmenes mayores, más elaborados o enmarcados, pero con menor peso de metal.

Al siglo XVIII se le conoce como la “Era de los Diamantes”, por ser la piedra preferida entre los nobles. Gustaban los grandes sets de diamantes, broches en forma de lazo y aretes engastados con diamantes “Old Mine Cut” (Técnica de cortar un diamante que consiste en una mesa muy pequeña y un culet, o cono, abierto, al ser cortados a mano, sin la ayuda de maquinaria alguna, su perímetro no era irregular, por lo general mas cuadrada o rectangular).

collar art déco de esmeraldas, joya de la Corona Egipcia

Es de sobra conocido que la verdadera alta joyería es tan hermosa por el reverso como por el frente. Para ser dignas de este título, las grandes piezas tienen que estar bien “rematadas”,  y esto significa no ser parco con las gemas o los diseños, incluso aunque no puedan ser vistos. El diseño tiene que estar presente en toda la joya, al igual que en la alta costura. Esta característica distingue a la "alta joyería" del resto.

El collar que mostramos arriba es excepcional en todos los sentidos: su procedencia se remonta a SAR la Princesa Faiza de Egipto, el artífice es Van Cleef & Arpels, las gemas son diez magníficas esmeraldas colombianas y el periodo el Art Déco. Sin embargo, lo más sorprendente de todo es el diseño. La compleja franja de la parte frontal con nueve gotas de esmeraldas que cuelgan de un sofisticado diseño de diamantes y el broche colgante en la parte trasera con un motivo similar y otra esmeralda colgante. Fue realizado por Van Cleef & Arpels en 1929 y se modificó en 1937. La pieza se vendió en 1947 a la princesa Faiza de Egipto. Se subastará en Christie’s Ginebra el 12 de noviembre.

La Princesa Faiza fue una de las cinco hijas del rey Fuad I de Egipto (1968-1936) y hermana del último rey de Egipto, el rey Farouk, destronado en 1952 por un golpe militar, lo que obligó a toda la familia a ir al exilio.

"Nacida en Abdin Palace el 8 de noviembre de 1923, la princesa Faiza era la más atractiva de las cinco hermanas del rey Farouk. En 1945, decidió casarse con su primo lejano, el turco  Mohamed Ali Bulent Raouf. A menudo se dice que el rey Farouk no estaba muy contento con esa boda, hubiera preferido con mucho que su hermana se casase con un príncipe extranjero. La princesa Faiza era muy animada, ingeniosa, y tenía un gusto maravilloso para la ropa y las joyas. Era cliente habitual de las casas de alta costura de París, sobre todo de Chanel. Por lo que se refiere a la joyería, la casa Van Cleef & Arpels fue sin duda su favorita.

Una de las joyas más famosas realizada por Van Cleef & Arpels es el doble clip “Pivoine”, dos peonías realizadas con el famoso “engaste invisible” por el que Van Cleef & Arpels es tan famoso, se unen en un broche junto con las hojas de diamantes. La artesanía de esa pieza es tan extraordinaria que parece que los pétalos se moverían si se soplara sobre ellos. Ese doble clip también formó parte de la colección de la princesa Faiza. Vendió ambos broches por separado unos pocos años antes de morir en 1994. Afortunadamente uno de ellos pertenece ahora a la colección de joyas antiguas de la firma Van Cleef & Arpels. El destino de la segunda flor continúa siendo un misterio.

El collar de diamantes y esmeraldas que mostramos aquí tiene el mismo sabor. La manufactura es perfecta. Las gotas de esmeralda cuelgan de las piezas de diamante montadas en el más puro estilo Art Déco. El collar es imponente, lo cual es normal, ya que fue usado por la princesa Faiza como “joya de Corte”, sin embargo, es muy elegante y las piedras se mueven muy suavemente sobre el "escote" de la mujer que porta la pieza.
Vincent Meylan

Vincent Meylan es historiador y periodista, ha escrito numerosos libros sobre Joyería: “Boucheron, el Archivo Secreto” (2009),” Van Cleef & Arpels, tesoros y leyendas” (2012)  Su último libro,” Mellerio dits Meller, Joaillier des Reines” acaba de ser publicado en Francia.

arrasa en subasta de Christie’s King Street en Londres

Normalmente una pieza hecha por René Lalique en el más puro estilo Art Nouveau ya sería la estrella de cualquier subasta. En este caso contamos con seis piezas, todas en la sala Christie’s de Londres. No podemos pensar en una mejor oportunidad para comenzar una colección de Art Nouveau.

Rene Lalique

Lalique

Cuando René Lalique presentó diecisiete piezas y cuatro dibujos en 1895 en el “Salon des Artistes” en París el mundo de la joyería se conmocionó. No fue sólo un pionero y  el creador del estilo Art Nouveau, fue un verdadero rebelde y cuestionó todos los principios básicos que habían regido la joyería durante siglos: una pieza debía ser valorada más por su diseño artístico y su armonía de colores que por el precio de los metales preciosos y piedras que mostrase. Y aún fue más lejos para demostrarlo, en sus diseños utilizaba todo tipo de piedras preciosas asequibles, esmaltes y materiales no convencionales como el marfil o carey. En la Exposición Universal de París en 1900 ya era venerado como un genio modernista y su estilo se expandió rápidamente a través de Europa y los EE.UU. En 1905 el movimiento Art Nouveau había desaparecido, murió de su propio éxito, el  “abaratamiento” de los materiales atrajo a multitud de artesanos, artistas y joyeros que no podrían haberse permitido entrar en el comercio de otro modo, y que fueron impulsados ​​por una demanda sin precedentes también causada por los precios. Por lo tanto, un gran número de réplicas y versiones baratas poco interesantes del trabajo de Lalique inundaron el mercado, esto hizo que el estilo fuera rechazado por la élite.

Lalique

Sólo las creaciones de Lalique y de algunos otros como George Fouquet, Gaillard, Henry Vever Wolfers o Louis Comfort Tiffany han sobrevivido como verdaderas obras maestras.

TRANSFORMA TUS JOYAS

Ejemplo de una medía caña lisa,
si la tallamos, cambiamos de imagen
sin apenas tocar el bolsillo.
TALLAMOS,MATIZAMOS Y TRANSFORMAMOS TUS JOYAS.

Titanio versus oro

Si piensas que una joya valiosa solo puede estar elaborada con metales nobles, es el momento de revisar ciertos conceptos...

El titanio, uno de los elementos más comunes en la corteza terrestre, fue descubierto en 1.791 por W. Gregor cuando analizaba otro metal, pero no llegó a utilizarse industrialmente hasta el año 1.946. 

Desde entonces se utiliza en diferentes aplicaciones para la industria aeronáutica, médica, automovilística, y en otras tantas donde es elegido por sus cualidades tecnológicas.

También en arquitectura se han descubierto sus propiedades singulares, Frank Gehry utilizó laminas de titanio a modo de escamas para  la fachada del museo Guggenheim de Bilbao, y algunos edificios emblemáticos contemporáneos que embellecen los perfiles de las ciudades se cubren de este material.

Posee propiedades únicas: alta dureza y resistencia, ligereza, rigidez, tiene alta memoria en su forma, es muy maleable, y sometido a ciertos procesos técnicos, tiene la capacidad de presentar diferentes colores.

Ahora, el titanio muestra su cara más sofisticada, y el mundo de la joyería experimenta sus cualidades de versatilidad y belleza, aparece como soporte de las diferentes piedras preciosas en multitud de colores y texturas. 

Los diseñadores descubren un metal ideal para desarrollar joyas que hasta ahora eran técnicamente imposibles, piezas donde el titanio desaparece bajo la superficie de las piedras, haciendo que el brillo sea el protagonista.

En muchas ocasiones el titanio se combina con el oro blanco o amarillo.

Su utilización en joyería tiene ciertas dificultades técnicas, ya que por sus características  físicas se necesitan métodos específicos y maquinaria especial para ser maleado, fundido, y engastado, pero es un desafío para quien acostumbrado y limitado por  las propiedades y peso del oro, puede dejar volar la imaginación y elaborar libremente piezas grandes y extremadas que pueden ser cómodamente llevadas.

En una pieza de oro, se necesita un cierto espesor para alojar las piedras de manera segura, sobre todo si la plancha presenta curvas pronunciadas, con el titanio no existe esa limitación, una plancha fina tiene la suficiente fuerza y consistencia para asegurar la fijación de las piedras. 

El hecho de poder trabajarlo en finas laminas, unido a que su peso específico sea  una cuarta parte que el del oro, hace que este metal sea ideal para elaborar piezas que requieren grandes superficies cubiertas de piedras.

El precio del titanio es más bajo que el del oro, pero la dificultad que ofrece su mano de obra hace que en el mercado las piezas elaboradas en este metal sean ligeramente más caras que aquellas realizadas en oro.

El titanio me apasiona por todas las nuevas oportunidades que ofrece;  la ligereza, consistencia, la belleza en los matices de su color, la versatilidad ...

Broche de titanio zafiros azules

Michele della Valle

Anillo en titanio azul , diamantes, y un diamante talla lágrima

Cadenas Bruja y Solitaria

Cadena Solitaria 

la Cadena Solitaria se denomina asi por que sus eslabones imitan la lombriz solitaria que se suele alojar en los intestinos del ser humano. como es una cadena abierta, debe ir acompañada de un broche que se suele poner a un lado, una vez que se coloca la cadena en la empollerada, de forma que sujete la cadena y no se caiga. 

Cadena Bruja 

La Cadena Bruja se denomina así, por que sus pequeños eslabones en forma de "Z", se pueden recoger y encerrar en el puño de una mano y cuando se abre  sorprende que sea tan larga. termina en campanillas con tomatillos y filigrana. 

Como es una cadena abierta, también lleva un broche, en forma de flor de guate, y una piedra semipreciosa, para sostenerla en la pollera y evitar que se caiga.  

Antes de comprar informese sobre los materiales usados en joyeria

El oro puro es de  de 24 quilates (24K). Como el oro de 24 quilates es un metal blando, usualmente se mezcla con otros metales para aumentar su dureza y durabilidad. Cuando un vendedor le ofrece una pieza de joyería que no es de oro de 24K, pero le dice que es de oro, también debe informarle la cantidad de quilates de oro.
La marca de los quilates indica cuál es la proporción de oro mezclada con otros metales. Las joyas de14K contienen una aleación de 14 partes de oro y 10 partes de metal base.O sea, a mayor cantidad de quilates corresponde una proporción de oro más alta.
Aunque no está establecido por ley, la mayoría de las joyas deberían tener una marca que indica la cantidad de quilates. 
El término oro sólido se refiere a un artículo que está fabricado en oro de cualquier cantidad de quilates y cuyo interior no es hueco sino sólido. La proporción de oro de la pieza de joyería está determinada por la marca de sus quilates.
Las joyas se pueden recubrir de oro utilizando diferentes métodos. El término enchapado en oro se utiliza para denominar los artículos que están enchapados mecánicamente, electro-enchapados o enchapados por cualquier otro método con una capa de oro sobre una base metálica. Con el transcurso del tiempo, el enchapado de oro se desgasta, pero el tiempo que tarde en desgastarse depende de la frecuencia de uso de la pieza y del grosor de la capa del enchapado.
Los términos revestido de oro, recubierto de oro y laminado en oro se utilizan para describir joyas que poseen una capa de oro de por lo menos 10 quilates incorporada mecánicamente a un metal de base. Si la joya está marcada con uno de estos términos, debe aparecer la abreviatura o las palabras completas junto a la marca de quilates de oro (Recubierto en Oro 14K, 12K RGP, etc.). Si la capa de oro es de menos de 1/20 partes del peso total del artículo, la marca debe indicar el porcentaje real de los quilates de oro, por ejemplo recubierto en oro, 1/40 14K.

El término electroenchapado en oro se usa para designar aquellas joyas que están recubiertas con una capa de oro de un mínimo de 10 quilates (de un grosor de por lo menos .175 micrones) que ha sido depositada sobre un metal base mediante un proceso electrolítico. Los términos con destellos de oro  o baño de oro se usan para describir productos que tienen un electroenchapado en oro extremadamente delgado (menos de .175 micrones de grosor). Este enchapado se desgastará más rápidamente que el enchapado, laminado o electroenchapado en oro.